Chez Sentinelle

L'exposition « Luz y sombra. Goya et le réalisme espagnol » à Bozar, dans le cadre Europalia España, peut dérouter si vous vous attendiez à découvrir les grandes œuvres du maître. Car il n'y en aura absolument aucune et il faudra se contenter essentiellement de quelques gravures à l'eau forte.  Par contre, vous allez découvrir énormément d'autres artistes contemporains de Goya ou des générations suivantes, qui ont été fortement influencés par le peintre.   J'avoue humblement avoir été déçue car je n'ai pas retrouvé ma stupeur devant ses grandes peintures, qui m'avaient tant impressionnée lorsque j'étais allée le voir au musée du Prado à Madrid.   Quelques mots sur Francisco de Goya : Francisco de Goya (Fuendetodos, 1746 – Bordeaux, 1828) est un peintre et graveur espagnol. Ses peintures critiquent les injustices sociales et les faiblesses humaines, tout en révélant ses visions cauchemardesques, où se mêlent obsessions, hallucinations, scènes de sorceller...

Entre symbolisme et art nouveau, Jan Theodoor Toorop est un peintre né en 1858 sur l'île de Java (Indes néerlandaises) et mort en 1928 à La Haye.  L’album “Jan Toorop : le chant du temps” de Kitty Crowther nous plonge dans le monde très coloré de ce peintre hollandais. Plusieurs illustrations s'inspirent directement des œuvres du peintre. Jan Toorop – Le chant du temps Texte et illustrations de Kitty Crowther Ce récit commence sur une île. Loin d’ici. À une époque où les photos étaient encore en noir et blanc. Et un théâtre d’ombres racontait des histoires très anciennes et mystérieuses de dieux, de rois et de reines, de princes et de princesses, et de batailles qui semblaient ne jamais finir. Lorsque Jan eut onze ans, il fut envoyé tout seul sur un grand bateau aux Pays-Bas, afin de recevoir une bonne éducation. Mais ce qu’il aimait par-dessus tout, c’était dessiner.  Le peintre Jan Toorop est né en Indonésie. Sa famille vivait sur une petite île près de la jungle...

Dulle Griet (ou Margot la folle) de Pieter Bruegel l’Ancien, vers 1562 La toile Dulle Griet (ou Margot la folle,  inspirée d'un personnage du folklore gantois) de Pieter Bruegel l’Ancien  (Musée Mayer van den Bergh à Anvers) et l’ Autoportrait de Pierre Paul Rubens (Maison d'Anvers) vont être prochainement restaurés par  l'Institut royal du patrimoine artistique (IRPA), qui avait déjà rafraîchi  L'Agneau mystique des frères Van Eyck (Cathédrale Saint-Bavon à Gand).   Le tableau de Rubens sera en 2018 l'une des pièces maîtresses de l'année Baroque à Anvers : les peintres Pierre-Paul Rubens, Antoine Van Dyck et Jacob Jordaens seront à l'honneur.  L'année baroque aura également pour ambition de connecter Rubens et ses contemporains avec les plus grands artistes belges actuels, tels que Jan Fabre, Luc Tuymans et Sidi Larbi Cherkaoui. Le tableau de Bruegel  sera en 2019 l'attraction principale de l'année Bruegel , organisée pour le...

L’exposition réunit une quarantaine de peintures et d’affiches issues d’une collection de 158 œuvres russes, réalisées par une quarantaine d’artistes moscovites représentant l’élite de l’académie russe du régime communiste de l’après-guerre, entre 1956 et 1989. Cette exposition s'attache exclusivement à l'expression artistique d'une époque, à sa puissance d'évocation et son efficacité graphique. MB-XL GALLERY BRUSSELS : Russian Soviet Propaganda 537, Chaussée de Boondael 1050 Bruxelles 10 novembre 2016 > 12 décembre 2016

Macbeth par W. Sadowski (Pologne, 1985) Centre de la Gravure et de l'Image Imprimée Rue Des Amours, 10 7100 La Louvière Belgique Jusqu'au 8 janvier 2017 L’exposition Shakespeare à la folie célèbre le 400e anniversaire de la mort du dramaturge en présentant plus de 70 affiches des plus grands graphistes internationaux.  L’humanité défile sur scène : Othello le jaloux, Hamlet l’indécis, Macbeth l’usurpateur, Richard III le sanguinaire, les amours tragiques de Roméo et Juliette, … Présentation de l'exposition William Shakespeare est né autour du 23 avril 1564 à Startford-upon-Avon, en plein cœur de l'Angleterre.  Il y a disparu précisément le même jour, cinquante deux ans plus tard, en 1616.  Doit-on y voir un signe du destin, ou le signe d'une légende nourrie de points d'interrogations, d'absences inexpliquées ?  Et quand bien même l'homme ne serait pas le dramaturge, l’œuvre immense est bien réelle. Écrite pour un ...

Marthe Donas (Anvers, 26 octobre 1885 - Audregnies, 31 janvier 1967),  également connue sous les pseudonymes Tour Donas ou Tour d'Onasky, découvre le cubisme et le modernisme à Paris pendant la première guerre mondiale. Membre du groupe de la Section d'Or, elle y côtoie d’autres artistes connus comme Larionov, Gleizes, Survage et Van Doesburg. A Nice, elle travaille avec l'artiste russe Alexander Archipenko. De retour en Belgique, elle cesse de peindre pour raisons familiales en 1927, mais revient pleine d'enthousiasme à la peinture en 1947. Une seconde carrière commence. Le Musée des Beaux-Arts de Gand (MSK) présente la première grande exposition à être consacrée à cette artiste hors du commun.  Musée des Beaux-Arts de Gand  Marthes Donas L'avant-gardiste Belge 05.03.16 - 05.06.16